Inmitten des weltweiten Chaos wurden ExpertInnen gebeten, die Welt im Jahr 2025 zu zeichnen
Eine der berühmtesten Musen der Kunstgeschichte ist die Frau von Salvador Dalí, Gala Djakonowa. Sie war die Geliebte und Muse zweier berühmter Surrealisten, bevor sie Dalí kennenlernte.
Sie war das Thema vieler seiner Gemälde. Er stellte sie oft in religiösen Rollen dar, wie zum Beispiel die Madonna in "Die Madonna von Port Lligat". In den 1930er Jahren begann er, seine Gemälde mit ihren beiden Namen zu signieren, da sie einen so großen Einfluss auf sein Werk hatte.
Es heißt, dass Dalí impotent war und Angst vor dem weiblichen Intimbereich hatte, sodass er Gala ermutigte, Affären mit anderen Männern zu haben. Sie gingen offen mit diesem Arrangement um, und sie versteckte ihre Beziehungen nicht.
Sie schienen eine harmonische Partnerschaft zu führen, bis sie in den 1970er Jahren begannen, in getrennten Wohnungen zu leben. Gala hatte eine Reihe von jungen Liebhabern, die sie mit extravaganten Geschenken überhäufte. Berichten zufolge war sie mit dem 22-jährigen "Jesus Christ Superstar"-Darsteller Jeff Fenholt zusammen, als sie im Alter von 87 Jahren starb.
Ilona Staller ist ein italienischer Star aus nicht jugendfreien Filmen und Politikerin, auch bekannt als "La Cicciolina". Sie wurde 1987 als Abgeordnete in das italienische Parlament gewählt.
Staller heiratete 1991 den amerikanischen Pop-Künstler Jeff Koons. Daraufhin schuf er sein explizitestes und berühmtestes Werk mit dem Titel "Made in Heaven".
Die Ausstellung zeigte das Paar bei verschiedenen intimen Handlungen, in Form von Skulpturen, Gemälden und Fotografien. Sie ließen sich 1994 scheiden und Staller setzte ihre politische Karriere in Italien fort.
Edie Sedgwick war eine der Modeikonen der Swinging Sixties in New York. Sie war ein Model und eine Schauspielerin sowie eine enge Freundin von Andy Warhol.
Ihre Beziehung war die Quelle für viele Bücher und Filme. Besonders erwähnenswert ist der Film "Factory Girl" von 2006, in dem sie von Sienna Miller gespielt wird.
Warhol malte sie mehrmals, und sie spielte auch in einigen seiner experimentellen Filme wie "Poor Little Rich Girl" und "Kitchen" mit. Leider starb sie 1971 an einer Überdosis Drogen.
Diego Rivera war ein berühmter Maler und politischer Aktivist in Mexiko. Er war gut etabliert und angesehen, als er Frida Kahlo kennenlernte. Sie war eine aufstrebende 22-jährige Künstlerin, und er war in seinen Vierzigern.
Die beiden begannen eine turbulente, lebenslange Beziehung, die sich in vielen ihrer Gemälde widerspiegeln sollte. Kahlo war eine sehr persönliche Malerin, und ihre Werke gaben einen unheimlichen Einblick in ihr gemeinsames Leben.
Sie ließen sich 1939 scheiden und heirateten kurz darauf erneut, um ihre stürmische Beziehung bis zu ihrem Tod im Jahr 1954 fortzusetzen. Sie waren zwei der bedeutendsten Künstler der mexikanischen Geschichte und sind beide auf mexikanischen Banknoten verewigt.
Emilie Louise Flöge war eine österreichische Modeschöpferin, die sich zu Beginn des 19. Jahrhunderts in kreativen Kreisen bewegte.
Sie und Klimt waren Partner und sie war auf mehreren seiner Gemälde zu sehen. Er trug auch zu ihrer Arbeit bei, als das Paar gemeinsam eine Reihe von Kleidern entwarf.
Dieses Porträt von Flöge ist eines seiner beliebtesten Werke. Die beiden haben nie geheiratet, waren aber bis zu seinem Tod zusammen.
Es wird vermutet, dass sein berühmtes Meisterwerk "Der Kuss" Klimt und Flöge gemeinsam darstellt.
Marie-Thérèse Walter war mehr als 10 Jahre lang die Geliebte und Muse von Picasso.
Sie lernten sich kennen, als sie 17 und er 45 Jahre alt war. Er war bereits mit einer russischen Ballerina verheiratet. Er malte sie viele Male, aber die Beziehung ging in die Brüche, als er seine neue Muse, Dora Maar, kennenlernte.
Dora Maar war eine einflussreiche surrealistische Fotografin, als sie Picasso kennenlernte. Unter seinem Einfluss gab sie die Fotografie auf und begann stattdessen zu malen. Er hielt die Malerei für das bessere Medium.
Sie war die Inspiration für Picassos ikonische Serie der "weinenden Frau". Es heißt, dass ihre Beziehung missbräuchlich war und sie gegen Ende in eine psychiatrische Klinik eingewiesen wurde.
Jeanne Samary war eine junge französische Schauspielerin an der Comédie-Française, als sie Renoir 1877 kennenlernte. Sie war eine der wenigen Musen, von denen man annahm, dass sie nicht in einer romantischen Beziehung mit dem Künstler standen.
Sie wird mit der Bemerkung zitiert, dass er alle Frauen, die er malte, heiratete, aber nur mit seinem Pinsel. Sie war sein Lieblingsmodell und er malte mehr Bilder von ihr als von jeder anderen Frau.
Leider starb sie im Alter von 33 Jahren an Typhus. An ihrer Beerdigung nahmen mehr als 2.000 Menschen teil.
Francis Bacon lernte seine Muse George Dyer angeblich 1963 in einem Londoner Pub kennen. Die beiden verliebten sich schnell ineinander und Dyer wurde zum Thema vieler Bacons Gemälde.
Dyer war Berichten zufolge ein Außenseiter wie Bacon, und die beiden teilten die Liebe zum Alkohol und die Besessenheit von ihrem Aussehen. Er malte mehrere dreiteilige Studien von Dyer, wie das hier abgebildete Triptychon.
Viele von Bacons Porträts von Dyer sollten in einer Ausstellung seiner Werke in Paris gezeigt werden. Doch leider nahm sich Dyer zwei Tage vor der Ausstellung das Leben. Bacon fand ihn im Badezimmer ihres Pariser Hotelzimmers.
Quellen: (Daily Art Magazine, Widewalls, Artsy, Artnet News, Art-Renoir)
Auch interessant: Die Selbstporträts großter Künstler und wo Sie einige dieser Werke bewundern können
Künstler sind dafür bekannt, dass sie leidenschaftlich und intensiv sind. Dies spiegelt sich sicherlich in ihren Werken wider, denn wir sehen ihre Hingabe und Idealisierung ihrer Musen, die oft ihre Geliebten sind.
Leider ist manchmal großer Schmerz notwendig, um große Schönheit zu schaffen. Viele dieser bedeutenden Beziehungen waren stürmisch, manche sogar tragisch. Klicken Sie sich durch die Galerie, um mehr über die ikonischsten Themen der Kunstgeschichte zu erfahren.
Die Geschichten der verführerischsten Musen der Kunst
Diese Männer und Frauen inspirierten die größten Künstler der Geschichte
LIFESTYLE Inspiration
Künstler sind dafür bekannt, dass sie leidenschaftlich und intensiv sind. Dies spiegelt sich sicherlich in ihren Werken wider, denn wir sehen ihre Hingabe und Idealisierung ihrer Musen, die oft ihre Geliebten sind.
Leider ist manchmal großer Schmerz notwendig, um große Schönheit zu schaffen. Viele dieser bedeutenden Beziehungen waren stürmisch, manche sogar tragisch. Klicken Sie sich durch die Galerie, um mehr über die ikonischsten Themen der Kunstgeschichte zu erfahren.