Christopher John Rogers' auffällige Designs brachten ihm die Auszeichnung vom CFDA (Council of Fashion Designers of America), den "Fashion Fund Award" des Jahres 2019. Zu seinen berühmten Fans gehören Lizzo, Lil Nas X und Michelle Obama.

Auf der New York Fashion Week 2019 begeisterte er mit Kleidern wie diesem!

Anifa Mvuemba ist eine unfassbare junge Designerin aus dem Kongo, die am Projekt "Generation Next" von Teen Vogue teilnahm.

Sie ist stolze Designerin für schwarze Frauen und "Frauen ohne Grenzen". Ihre Kleidung ist in den (amerikanischen) Größen 0-20 erhältlich.

Victor Glemaud liebt Strickwaren und die Modernisierung von klassischen Silhouetten. Seine Kleidung bringt dem Tragenden und allen um ihn herum pure Freude.

Hier sieht man die unvergleichliche Dominique Jackson, Star der Serie "Pose", in einer Robe von Victor Glemaud bei der Met Gala 2019.

Amaka Osakwe ist eine in Nigeria geborene Designerin mit vielen berühmten Fans, darunter Issa Rae, Michelle Obama und Lupita Nyong'o.

Ihre Stücke sind emotional und verbinden traditionelle afrikanische Materialien mit europäischen Stilen. Sie glaubt fest daran, dass Kleidung eine Form der Kommunikation ist.

Telfar Clemens' Unisex-Modemarke "Telfar" kam schon auf den Markt, lange bevor die großen Modehäuser auf den Zug aufsprangen.

Telfar Clemens sprach schon immer durch seine Entwürfe für marginalisierte Gruppen.

LaQuan Smiths Design sind schon Promis wie Kendall Jenner und Beyoncé aufgefallen, die die Kleider von Instagram auf den roten Teppich brachten.

Er feiert den weiblichen Körper in all seinen Formen. Er will seinen Kunden Selbstvertrauen und Ausdruck schenken. Er arbeitete schon mit ASOS zusammen, um seine Designs einem breiterem Publikum zugänglich zu machen.

Carly Cushnie brachte ihre Marke Cushnie im Jahr 2008 auf den Markt. Sie sagt, sie will damit den Bedürfnissen der modernen Frau dienen. Ihre Mode ist besonders darauf abgestimmt, perfekt auf den weiblichen Körper zu passen.

Sie hat schon Beyoncé, Jennifer Lopez und Jessica Biel ausgestattet, um nur einige zu nennen.

Kyemah McEntyre wurde 2015 durch ihr Highschool-Abschlussballkleid mit Dashiki-Druck zum Star. Das Design war solch ein Erfolg, dass sie ihre Arbeit bei der Fashion Week in New York ausstellen durfte.

Ihre Arbeit fordert rassistische Klischees heraus und stellt die natürliche Schönheit schwarzer Frauen in den Vordergrund.

Romeo Hunte ist ein Meister des Street-Style und besonders für seine Oberbekleidung bekannt.

Seine Entwürfe wurden schon von Zendaya und Beyoncé getragen.

Kerby Jean-Raymond ist der Gründer von Pyer Moss. Er selbst hat amerikanisch-haitianische Wurzeln. Seine Mode erzählt eine Geschichte und seine Laufstegauftritte sind in jedem Jahr ein Highlight auf Modewochen.

Das Thema seiner Kollektion 2019 war die Auslöschung von schwarzen Narrativen in der Popkultur. Er zollte Sister Rosetta Tharpe Respekt, einer Sängerin aus den 1930ern, die als die Godmother of Rock'n'Roll gilt – und deren Geschichte in der Musikszene weitgehend vergessen wurde.

Die kanadische Designerin Aurora James dominiert die Schuhindustrie mit ihren bahnbrechenden Entwürfen. Ihre felligen Riemchensandalen sind der absolute Favorit von Stylisten und Moderedakteuren auf der ganzen Welt.

Sie gründete ihre Marke Brother Vellies nach einem zukunftsweisenden Ausflug nach Marokko, der ihre Suche nach einem Weg, die afrikanische Schuhherstellung zu schützen und Jobs an regionale Handwerker zu verteilen, bestärkte.

Die Arbeiten der nigerianischen Designerin Dumebi Iyamah sind von den Farben und Mustern ihres Heimatlandes inspiriert.

Sie nutzt weiche, feminine Materialien in strahlenden Farben, die besonders gut dunklere Hauttöne zur Geltung bringen.

Dapper Dan ist ein ikonischer Charakter in der Welt der Hip-Hop-Mode. In den 80ern entwarf er originelle Kleidungsstücke für Rapper, aber musste aufhören, weil er ohne Erlaubnis die Logos von Designermarken verwendete.

2018 brachte eine Zusammenarbeit mit Gucci seine Marke wieder auf den Plan. Jetzt besitzt er sogar ein Gucci-Atelier im New Yorker Stadtteil Harlem, seiner Heimat.

Die Designerin Fe Noel stammt von den Grenadinen. Sie ist vor allem für ihre atemberaubende Urlaubsmode beliebt.

Die weiblichen Materialien und ausdrucksstarken Farben kombinieren ihre kulturellen Wurzeln mit einer modernen Eleganz.

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Der österreichisch-nigerianische Designer Kenneth Ize erlangte eine größere Bekanntheit, als er es ins Finale für den Louis-Vuitton-Preis schaffte.

Er bringt seine Wurzeln auf den Laufsteg, indem er mit Herstellern aus Nigeria zusammenarbeitet und so seine Kleidung durch jahrhundertealte Webtechniken zaubert.

Die Bewegung Black Lives Matter hat ein neues Bewusstsein für Rassenungerechtigkeit auf der Welt geweckt: Ein Bewusstsein dafür, dass nicht alle Geschichten gleich erzählt werden und dass nicht alle Talente die gleichen Chancen bekommen. Einer der daraus folgenden Handlungsaufrufe fordert uns dazu auf, Geschäfte von Farbigen und dunkelhäutige Talente zu unterstützen. Die unglaublichen Designer in der folgenden Galerie sind ein Beispiel für genau das. Ihre Arbeit ist schon an sich außergewöhnlich, aber sie bringt uns auch kulturelle Bildung, Vielfalt und neue Gesichter in unseren Kleiderschrank.

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