Cary Grant kam als Archibald Leach, so sein richtiger Name, am 18. Januar 1904 in Bristol, England, auf die Welt.

Er wurde als eines von zwei Kindern der Eltern Elias und Elsie Leach geboren. Sein älterer Bruder John starb einen Tag vor seinem ersten Geburtstag an tuberkulöser Meningitis. Archibald ist hier im Alter von vier Jahren abgebildet.

Als Schüler der Bishop Road Primary School in Bristol wurde der junge Leach vom Theater angezogen. Mit 16 Jahren lief er von zu Hause weg, um sich einer Zirkustruppe anzuschließen. Im Jahr 1920 segelte die Truppe in die Vereinigten Staaten. Nach ihrer Ankunft in New York trat die Gruppe im New Yorker Hippodrom auf (siehe Bild). Für den Teenager war dies die Eintrittskarte zum Ruhm.

Die Truppe tourte durch das Land, bevor sie nach New York City zurückkehrte. Leach beschloss, mit einigen der anderen Mitglieder in den USA zu bleiben, als der Rest der Truppe nach Großbritannien zurückkehrte. In den späten 1920er Jahren hatte er mehrere Auftritte am Broadway, unter anderem in einer Produktion der Komödie "Boom-Boom" im Casino Theater (im Bild).

1932 gewann Leach eine Rolle in einem Kurzfilm, "Singapore Sue". Diese Erfahrung veranlasste den aufstrebenden Filmschauspieler, nach Los Angeles umzuziehen.

In Los Angeles erhielt Leach einen Vertrag mit Paramount Pictures – und eine neue Identität. Aus dem jungen Mann aus England wurde auf Geheiß des Studios Cary Grant. 1932 drehte er seinen ersten Spielfilm, "Madame verliert ihr Kleid".

Grant spielte zunächst in Kriminalfilmen oder Dramen wie "Blonde Venus" (1932) mit der berühmten Hauptdarstellerin Marlene Dietrich und "Sie tat ihm unrecht" (1933) mit der ebenso angesehenen Mae West.

Im November 1933 besuchte Cary Grant England und nahm sich Zeit für einen Besuch an seiner alten Schule in Bristol. Hier sieht man ihn beim Basketballspielen mit einigen begeisterten Schülerinnen.

Ende der 1930er Jahre war Cary Grant als einer der beliebtesten Hauptdarsteller Hollywoods weltberühmt.

Grants Begabung für körperlichen Humor und komisches Timing wurde in "Die schreckliche Wahrheit", einer Screwball-Komödie mit Irene Dunne in der Hauptrolle, ein für alle Mal deutlich.

Grant hatte seine Stärke gefunden und pflegte sorgfältig sein lässiges Image als Mann mit Witz und Niveau. 1938 trat er zum zweiten Mal an der Seite von Katharine Hepburn in "Leoparden küßt man nicht" auf, einem aberwitzigen Abenteuer mit einem Leoparden namens Baby.

Das Duo Grant-Hepburn hatte mit der romantischen Komödie "Die Schwester der Braut" weiteren Erfolg. Der Film erzählt die Geschichte eines Selfmademan, der zwischen seinem freidenkerischen Lebensstil und der strengen Tradition der Familie seiner wohlhabenden Verlobten hin- und hergerissen ist.

Gerade als er seine komödiantischen Fähigkeiten verfeinerte, spielte Grant in "S.O.S. Feuer an Bord", einem Luftfahrt-Abenteuerdrama unter der Regie von Howard Hawkes, einen Charakter ganz abseits seiner bisherigen Rollen. Der Film zeigt Rita Hayworth in ihrer ersten großen Rolle.

Im selben Jahr, 1939, kehrte Grant mit "Sein Mädchen für besondere Fälle" auf vertrautes Screwball-Terrain zurück, einer schnell erzählten Komödie, in deren Mittelpunkt ein Zeitungsredakteur namens Walter Burns (Grant) steht, der im Begriff ist, seinen Starreporter und seine Ex-Frau Hildy Johnson (Rosalind Russell) zu verlieren, die gerade mit einem anderen Mann verlobt ist. Die Szenen der Telefongespräche sind voll von herrlich schnellen, sich überschneidenden Dialogen.

Grant, der auf der Leinwand ein bekanntes Gesicht war, war während eines Großteils seiner Karriere auch hinter dem Mikrofon aktiv, und zwar in Hörspielen. Von 1935 bis 1955 war die Stimme des Schauspielers in zahlreichen für das Radio adaptierten Theaterproduktionen zu hören. Grant stellte seine Zeit auch für besondere Sendungen zur Verfügung, darunter eine Präsentation der "Circle Show" in der Hollywood Radio City mit Carole Lombard und dem britischen Dramatiker Noël Coward (im Bild).

Ab den frühen 1940er Jahren drehte Cary Grant einige der besten Filme seiner Karriere, von denen einige als Filmklassiker gelten. Er war auch einer der ersten Schauspieler, die sich einen Status als freier Mitarbeiter sichern konnten. Anstatt bei einem bestimmten Studio unter Vertrag zu stehen, konnte sich Grant seine Rollen selbst aussuchen. Dies war eine große Abkehr vom traditionellen System der Hollywoodstudios und sollte erst in den 1960er Jahren zur Norm werden.

James Stewart spielte zusammen mit Grant und Katharine Hepburn in diesem witzigen und romantischen Film, der ein uneingeschränkter Erfolg wurde. Stewart gewann einen Oscar als Bester Hauptdarsteller, eine Auszeichnung, die nach Meinung vieler eigentlich an Grant hätte gehen sollen.

Für Grants nächsten Film wurde der Schauspieler jedoch für einen Oscar als Bester Hauptdarsteller nominiert. In "Akkorde der Liebe" (1941) arbeitete Grant wieder mit Irene Dunne zusammen, in einer Geschichte über ein liebendes Paar, das alle Widrigkeiten überwinden muss, um seine Ehe zu erhalten und ein Kind großzuziehen.

In "Verdacht" arbeitete Cary Grant zum ersten Mal mit Alfred Hitchcock zusammen. Der von der Kritik gefeierte Film festigte die Beziehung zwischen dem Schauspieler und dem Regisseur, und die beiden gebürtigen Briten drehten noch drei weitere Filme zusammen. In "Verdacht" spielt Joan Fontaine mit, die später den Academy Award als Beste Hauptdarstellerin gewann – die einzige Oscar-prämierte Leistung in einem Hitchcock-Film.

Cary Grant war fünfmal verheiratet, zuerst 1934 mit Virginia Cherrill. Sie ließen sich im folgenden Jahr scheiden. In zweiter Ehe heiratete Grant 1942 die Woolworth-Erbin Barbara Hutton (im Bild), eine der reichsten Frauen der Welt. Die Presse nannte die Verbindung "Cash und Cary". Sie ließen sich 1945 scheiden. Ehefrau Nummer drei war Betsy Drake im Jahr 1949. Diese Verbindung endete 1962. Im Jahr 1965 heiratete Grant Dyan Cannon. Das Paar hatte ein Kind, eine Tochter namens Jennifer. Sie ließen sich 1968 scheiden. Grants fünfte und letzte Ehefrau war Barbara Harris, die er 1981 heiratete.

Bob Hope war ursprünglich für die Rolle des Mortimer Brewster vorgesehen, der Hauptfigur in Frank Capras schwarzer Komödie "Arsen und Spitzenhäubchen". Stattdessen erntete Cary Grant begeisterte Kritiken für seine Interpretation des Schriftstellers, der herausfindet, dass seine jungfräulichen Tanten regelmäßig zu Mörderinnen werden.

Der Schauspieler erhielt seine zweite Oscar-Nominierung als Bester Hauptarsteller für "None but the Lonely Heart", ein Drama mit Ethel Barrymore, die den Oscar als Beste Nebendarstellerin gewann. Grant ist hier mit June Duprez abgebildet, die in dem Film Ada Brantline darstellt.

Grants zweiter Film für Alfred Hitchcock ist dieser Film noir, in dem der Schauspieler einen Ehemann spielt, der möglicherweise ein Mörder ist. Hitchcock holte in diesem Spionagethriller, der nach dem Zweiten Weltkrieg spielt, eine dunklere, düstere Seite aus Grant heraus. Ingrid Bergman und Claude Rains spielen die Hauptrollen.

Dieser Film unter der Regie von Howard Hawks ist bekannt für eine kurze Szene, in der Cary Grant eine Perücke und eine weibliche Militäruniform anzieht, um sich als Kriegsbraut auszugeben und mit der Offizierin des Women's Army Corps, Catherine Gates (Ann Sheridan), in die Vereinigten Staaten zurückzukehren.

"Liebling, ich werde jünger" ist eine frühe Rolle für Marilyn Monroe, hier mit Grant, die einen geistesabwesenden Professor spielt, der versucht, ein Elixier der Jugend zu entwickeln. Ginger Rogers spielt mit.

In einer denkwürdigen späteren Rolle arbeitete Grant erneut mit Hitchcock zusammen. Es war "Über den Dächern von Nizza", gleichzeitig der letzte der drei Filme, die der Regisseur mit Grace Kelly drehte. Der Drehort Südfrankreich verlieh dem Film einen authentischen und raffinierten Charme.

Grant ist hier mit Sophia Loren in Washington, D.C. abgebildet. Die beiden hatten während der Dreharbeiten zu "Stolz und Leidenschaft" (1957) eine Affäre begonnen, während Grant noch mit seiner dritten Frau verheiratet war. In einem Interview über 60 Jahre später bestritt die italienische Schauspielerin, dass Grant ihr während der Dreharbeiten einen Heiratsantrag gemacht habe.

Hitchcocks "Der unsichtbare Dritte" liefert eine der berühmtesten Szenen der Kinogeschichte, nämlich den Moment, in dem Cary Grants Figur, Roger Thornhill, von einem tieffliegenden Doppeldecker gejagt wird. Dies war die letzte Zusammenarbeit des Schauspielers mit dem "Master of Suspense".

In den 1960er Jahren drehte Cary Grant nur fünf Filme. "Charade" ist der bemerkenswerteste davon, nicht zuletzt, weil Audrey Hepburn darin mitspielt. Die Kriminalkomödie wurde von den Kritikern im Allgemeinen positiv bewertet, und die "funkelnde Chemie" zwischen den beiden Stars wurde allgemein gelobt.

Cary Grant zog sich 1966 aus Hollywood zurück und verabschiedete sich in dem Film "Nicht so schnell, mein Junge", in dem auch Samantha Eggar und Jim Hutton mitspielen, in angemessener komödiantischer Weise. Als Grund für seinen Rückzug aus der Branche nannte Grant den Wunsch, seine Tochter Jennifer großzuziehen.

Jennifer Grant, die Tochter von Cary Grant und Dyan Cannon, wurde am 26. Februar 1966 geboren. Sie ist vor allem durch Rollen in den Fernsehserien "Beverly Hills, 90210" und "Movie Stars" bekannt.

1970 erhielt der pensionierte Cary Grant endlich einen Oscar, wenn auch einen Ehrenpreis für sein Lebenswerk, der nicht im Wettbewerb vergeben wurde. Die Auszeichnung wurde ihm bei der 42. Verleihung der Academy Awards in Los Angeles überreicht. Auf dem Bild nimmt er die Statuette aus den Händen von Frank Sinatra entgegen. Übrigens hat Grant auch nie einen Golden Globe gewonnen, obwohl er in sechs Jahren fünfmal in der Kategorie "Bester Schauspieler" nominiert war.

Im Ruhestand trat der ehemalige Schauspieler weiterhin persönlich bei öffentlichen Veranstaltungen in den Vereinigten Staaten und im Ausland auf. Er hatte Hunderte von Freunden aus allen Gesellschaftsschichten gewonnen und während seiner Filmkarriere eine Reihe von Geschäftsinteressen entwickelt, die er auch lange nach seinem Ausscheiden aus dem Filmgeschäft beibehielt (obwohl er immer noch Kontakt zur Filmindustrie hatte und 1975 Direktor von MGM wurde). Das Bild zeigt ihn mit seiner Frau Barbara Harris im Jahr 1981.

Cary Grant ist hier etwa zwei Monate vor seinem Tod am 29. November 1986 zu sehen, als er an den Folgen eines Schlaganfalls starb. Im Jahr 2014 wurde in seiner Heimatstadt Bristol in England das alle zwei Jahre stattfindende Cary Comes Home Festival ins Leben gerufen.

Quellen: (Biography) (Herald Weekly) (Decider)

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Der gebürtige Brite Cary Grant spielte in einigen der berühmtesten Filme des klassischen Hollywoods mit. Der große und gut aussehende Cary Grant war von den 1930er bis Mitte der 1950er Jahre einer der wichtigsten Hauptdarsteller der Kinowelt. Als Inbegriff der Eleganz und mit seinem lässig-stilvollen Auftreten versprühte Grant einen unbeschwerten Charme, der ihn bei allen, die ihn kannten und mit ihm zusammenarbeiteten, beliebt machte. Er starb vor mehr als drei Jahrzehnten, aber seine unbeschwerte Art zu schauspielern und seine ungewöhnlich große Anziehungskraft ziehen das Kinopublikum noch heute in ihren Bann.

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